Os 10 Melhores Filmes Dos Anos 90 De Todos Os Tempos

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 20:42

A nostalgia dos anos 90 é tão onipresente que se tornou quase gauche. Reinicializações intermináveis do fenômeno popular dos anos 90 e um ciclo exaustivo de moda retro previsível inundaram a cultura popular com um desejo quase assustador pela infância milenar. Não é à toa que tantos já passaram a glamourizar as primeiras filhas!

É uma pena que tantos efêmeros dos anos 90 tenham sido envenenados por um sentimentalismo revisionista, considerando que as reais realizações artísticas daquela década foram bastante formidáveis. Claro, é fácil lembrar o acampamento romântico do Titanic com carinho - mas havia verdadeiras obras de arte impressionantes sendo feitas naquela época também. Na verdade, clássicos dos anos 90 como O Quinto Elemento e Silêncio dos Inocentes já entraram em nossas listas de melhores filmes de ficção científica e melhores thrillers, respectivamente.

Os anos 90 são lembrados pelo girl power e grunge, tanto quanto a presidência de Clinton e a inovação tecnológica pan-global: E apesar ou por causa do triunfo político e da convulsão social, o cinema dos anos 90 foi um tempo de experimentações maravilhosas e - menos felizmente - um monte de kitsch cinematográficos (como Você recebeu Mail e Forrest Gump - como se!).

O perigo com a nostalgia é que ele encobre algumas das realidades infelizes do passado - então, vamos tirar esses óculos rosa e ter uma visão mais realista de algumas das maiores conquistas do cinema dos anos 90.

10. Showgirls

Paul Verhoeven havia se estabelecido como o rei dos excessos ultraviolentos com Robocop vários anos antes do lançamento desta ode schmaltzy ao sleeze. Como a maioria dos filmes bem conhecidos do autor bizarro, Showgirls caminha na linha tênue entre tão-ruim-que-genial e realmente terrível - mas os cinéfilos se apegaram a este filme lascivo, no entanto. Estrelando as rainhas do acampamento GinGershon e Elizabeth Berkely, Showgirls é um espetáculo sexual incomparável, diferente de qualquer filme - ou pornô - feito antes ou depois dele.

9. Candyman

Os fãs de terror aguardam ansiosamente a reinicialização de Jordan Peele e NiDaCosta deste filme sobrenatural socialmente consciente, mas será difícil superar a visão demente do filme original. Embora muitos não esperassem aspirações intelectuais em filmes sobre fantasmas que assombram o projeto habitacional, a trilha sonora de Phillip Glass, a atuação de VirginiMadsen e a direção artística de Bernard Rose elevam o que poderia facilmente ser uma história absurda em algo muito mais pensativo. O espectro homônimo é uma espécie de gênio vingativo do bairro - e o terror que ele incita atua como um comentário assustador sobre a desigualdade racial na América.

8. Sendo John Malkovich

filme tão peculiar e experimental como Being John Malkovich seria impensável no cenário cinematográfico pré-90; Charlie Kaufman e Spike Jonze se juntaram para esta fantasia psicológica verdadeiramente estranha e auto-reflexiva na qual o ator da vida real John Malkovich, interpretando a si mesmo, se torna o recipiente para um culto envelhecido de aristocratas em busca da vida eterna. Mesmo essa descrição de uma frase mal faz justiça ao mundo surreal do filme, no qual uma porta descoberta em um prédio de escritórios em miniatura atua como uma entrada sobrenatural na mente do ator antes de despejar vários onironautas (alguém que pode viajar conscientemente dentro do sonho) em um monte de lama em o lado da rodovia. John Cusack, Cameron Diaz e Catherine Keener são anti-heróis deliciosamente maliciosos - e o final imprevisível do filme certamente fará você se arrepiar.

7. Edward Mãos de Tesoura

O conto de fadas gótico de Tim Burton, Edward Mãos de Tesoura, pode parecer extremamente idiota no início, mas há uma boa chance de você estar chorando com os momentos finais do filme. Robô semissenciente e vestido de escravidão foge da fábrica de biscoitos e é levado por uma família bondosa. Mas como pode alguém com uma tesoura no lugar das mãos demonstrar amor? É uma tragédia magicamente real - e a representação idiossincrática e expressionista de Burton dos subúrbios americanos é jubilosa e melancólica.

6. Bem-vindo à casa de bonecas

O diretor Todd Solandz explora a crueldade dos subúrbios americanos em seu filme sombriamente hilário e profundamente niilista, Welcome to the Dollhouse. Estrelando a até então desconhecida Heather Matarazzo como a impossivelmente desajeitada socialmente Dawn Weiner, o filme rastreia as várias indignidades que a criança socialmente rejeitada enfrenta em sua cidade natal de New Jersey esmagadoramente normal. Embora haja muito do que rir (e alguns momentos de moda verdadeiramente icônicos) ao longo, Welcome to the Dollhouse é um retrato comovente da solidão na década que exigiu um tipo específico de conformidade normativa.

5. Princesa Mononoke

Os tipos de aventuras ultra-populares de alta fantasia que os cinéfilos se aglomeram em massa atualmente são extremamente divertidos em comparação com os mundos coloridos criados pelo animador japonês HayoMiyazaki. Princesa Mononoke é uma das maiores conquistas do diretor e é magistralmente desenhada e conceituada. Na década de 1990, Miyazaki estava à frente do jogo ao prever nossa crise climática atual e suas histórias caprichosas agiram como um sinal de alerta precoce sobre a terrível situação causada pela destruição causada pelo homem. Existem muitos personagens divertidos e momentos mágicos além da mensagem política, e as sequências de ação são absolutamente de cair o queixo.

4. Olhos bem fechados

O último longa-metragem de Stanley Kubrick explorou a depravação psicossexual em um thriller bem enrolado com tons assustadores e satânicos. Nicole Kidman e o iminentemente desagradável Tom Cruise (a essa altura, casal da vida real) estão assustadoramente desesperados em suas buscas entrelaçadas por satisfação sexual que os leva aos cantos mais sombrios do desejo. Embora Olhos Bem Fechados seja menos lembrado do que os filmes mais famosos de Kubrick, pode ser o melhor de toda a sua obra.

3. Geração de Doom

Embora os anos 90 sejam frequentemente lembrados como uma época de recuperação econômica e esperança social, certa facção de adolescentes marginalizados estava se debatendo, se mexendo, resmungando e reclamando interminavelmente no underground. Doom Generation de Gregg Araki é a vitrine da angústia proto-milenar, apresentando Rose McGowan deliciosamente desapaixonada como uma garota ultra-apática dos sonhos presa em um triângulo amoroso verdadeiramente bizarro. Há muitos estilos de objetos extravagantes e figurinos altamente estéticos que incorporam a atitude da década neste filme, mas a conclusão sombria do filme diz algo sério sobre a violência que se escondia por trás de todo aquele otimismo dos anos 90.

2. Grito

Este filme é tão inovador e influente que filmes de terror podem ser classificados como pré ou pós-Pânico. A obra-prima pós-moderna de Wes Craven quebrou as regras do gênero ao dizê-las em voz alta, criando uma jornada cheia de reviravoltas para e além dos clichês do cinema assustador. O principal antagonista do filme, que mais tarde seria apelidado de Ghostface pelos fãs, tornou-se um ícone dos anos 90, mas também de várias subculturas góticas e punk. Através de Scream, a estrela Neve Campbell ascendeu como a Final Girl por excelência.

1. Sem noção

Só recentemente descobrimos todos os desafios que a diretora Amy Heckerling enfrentou para fazer este filme - os anos 90 foram uma década tão sexista que os executivos do estúdio presumiram que ninguém iria querer assistir a uma história sobre uma jovem, especialmente uma dirigida por uma mulher! Eles estavam, é claro, ridiculamente errados sobre isso - e Clueless desde então veio para resumir o estilo dos anos 90, estética, jargão, música e narrativa. É difícil enfatizar o quão influente este filme gerador de frases de efeito realmente foi e continua a ser: Apesar do que à primeira vista parece ser uma história superficial sobre adolescentes ricas e enfadonhas, Clueless traçou o projeto para um tipo específico de feminismo de "poder feminino" que se manifestou em pleno movimento para o empoderamento das mulheres. Além disso, é provavelmente um dos filmes mais elegantes já feitos.