7 Das Referências Da Melhor Bebida Na Música

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 20:42

A bebida faz parte do léxico da música americana, principalmente na forma country. É lindamente referenciado, usado como símbolo, celebrizado, odiado e tudo o mais. E isso é feito com a melodia de mais do que apenas um som metálico, da introspecção tímida e melódica do indie às inclinações blues plugadas do boogie rock

A estrela do rock estereotipada é uma pilha de couro, tatuagens e cabelos vestindo calças justas e carregando bebidas. Eles deixam rastros de garrafas vazias, carregam xícaras Dixie no palco e compram rodadas nas guias das gravadoras. Mas certos músicos vão além, convidando os muitos altos e baixos associados ao álcool em suas canções por meio de letras fascinantes.

Morfina

Um dos melhores e mais originais atos dos anos 90 foi igualmente sombrio. Somando-se ao som já emotivo da banda, estavam os principais pilares do Morphine, o saxofone e os vocais extremos de barítono. O falecido Mark Sandman and Co. lançou alguns dos sons mais melancólicos do rádio universitário do final do século XX.

Sandman tinha uma maneira eloquente de lidar com drogas em geral ("algum dia, haverá cura para a dor / é o dia, eu jogo minhas drogas fora"). Ouvindo Morfina, você não pode deixar de se servir de uma taça de vinho e sentir todas as sensações noir.

Elliott Smith

O falecido Elliott Smith foi facilmente um dos maiores cantores e compositores de sua geração. A fama acabou por quebrá-lo e o artista teve seus ataques de bebedeira o tempo todo. Uma noite, Smith faria o show mais lindo que você já ouviu. No próximo, ele fez as últimas três músicas e saiu do palco em lágrimas, meio bêbado. O compositor imensamente talentoso tinha seus demônios.

“Between the Bars” é um excelente exemplo, tocando no escapismo e no véu que um bom bender pode fornecer (“beba comigo agora e esqueça tudo / a pressão dos dias, faça o que eu digo”). Em uma espécie de tributo comovente a Portland (Old Portland, especialmente, onde viveu por muitos anos), Smith faz referência a um trompista bêbado como parte do desfile. É um espetáculo que ele acha divertido, mas também dolorosamente familiar, e os dois personagens se tornam um quando a bela canção chega ao fim.

Crianças da Guerra Fria

No melhor álbum da banda de Long Beach, Robbers & Cowards, Cold War Kids conta uma história embriagada na faixa "We Used to Vacation". É uma história séria sobre o alcoolismo e o molho de montaria como bóia ao tentar ser um homem de família nobre. É uma história americana que qualquer pessoa com família e acesso ao frigobar pode entender, contada por meio de algum indie-rock fantástico.

Judeus de prata

Por mais citáveis que possam ser, David Berman, dos judeus prateados, costumava estar perto de beber algum tipo de bebida. Gim e cerveja infiltraram-se em suas letras, com uma explicação poética das provações e tribulações da vida na América. De “Horseleg Swastikas” a “Advice to Graduate”, a bebida estava por perto. “Seu terceiro drinque vai desviar você do caminho”, ele avisou na última canção, embora todos nós já tenhamos feito isso. “Vagando pelas ruelas do mundo.”

Jeff Buckley

Crédito ao grande NinSimone por elevar a música e a Jeff Buckley por imortalizá-la. “Lilac Wine” tem uma visão romântica do vinho e da embriaguez, viagem rumo à fruticultura e ao próprio processo de vinificação. “O vinho lilás é doce e inebriante, como meu amor”, ele canta. “Vinho lilás, sinto-me instável, como meu amor.” Brilhante.

George Thorogood

O boogie rocker George Thorogood gosta de multitarefas. Seu clássico “Um Bourbon, Um Scotch, Uma Cerveja” leva uma visão mais leve dos dias realmente ruins. Ele se senta no bar, apreciando sua variedade de bebidas e se esquecendo do trabalho e dos problemas com o cônjuge. “Gonnget, homem alto, me escute”, diz ele. Uma bebida não é o suficiente, homem, é melhor torná-la três. Eu quero ficar bêbado, vou deixar bem claro. Eu quero um uísque, um uísque e uma cerveja.”

Poder do gato

Gritos de bebida não são apenas um jogo para homens tristes. Chan Marshall, AKCat Power, teve uma relação íntima com o material, usando-o como mecanismo de enfrentamento para a depressão que ela experimentou há vários anos. “Lived in Bars” do incrível álbum The Greatest capta tudo. “Já moramos em bares e dançamos nas mesas”, canta ela. “Hotéis, trens, navios que navegam, nadamos com tubarões e voamos com aviões no ar.”